Давно прошло то время, когда каждый хороший кадр рождался в мучениях. Сейчас многие фотографы работают по принципу «10 000 обезьян за пишущими машинками рано или поздно напишут «Войну и мир». Я конечно утрирую, но факт в том, что на всех серьезных сессиях делается просто бешеное кол-во фотографий из которых потом выбирается парочка, благо техника позволяет. Матвей вот делает 20 ради 5-7, а я скорее делаю 30-40 ради 2-3 :D, видел как на одном мероприятии фотограф делал 300-400 фотографий модели ради 1-2 фоток.
Самое главное - свет, без него не будет вообще ни чего. Тут может быть несколько вариантов - пыха с отражением от окружающих поверхностей - дополнительная вспышка, которая не будет бить светом в лоб снимаемому объекту - так можно добиться более или менее равномерного освещения (про встроенную вообще забываем навсегда), лайтбокс (самое оптимальное решение, можно самому сделать) ну и дневной свет - я последнее предпочитаю, но хороший дневной свет хрен поймаешь. Про студийный свет со всякими зонтиками я не буду говорить.
Стоит почитать инфу по основе композиции - самое начальное и простое для понимания, это правило третей.
Смотреть за тем, что в кадре - все, что не относится к "картинке" из кадра несчадно убирается, любая мелочь, пусть даже травинка - они потом будут привлекать на себя внимание, а то и вообще фокус на себя заберут.
Ну и можно поразбираться в программах Lightroom и Photoshop, они позволят вытягивать из фото то, что не получилось вытянуть в момент съемки, программы конечно не из самых легких, но в основах и в базовых вещах можно самому разобраться.